宋代传世名画

北宋 崔白 竹鸥图轴 台北故宫
一穒白鸥一面叫着一面逆风逆流，涉水前行，水滨的竹和草都可以看出风吹之劲。从这幅画可以看出崔白善于描写与运动关联的花鸟生活，而不是一些静止的形象

南宋 李 迪 雪树寒禽图轴 上海博物馆
在南宋的全景花鸟画中，我们更多地看到了肃穆，凄凉的色彩。此图是李迪的晚年精品

南 宋 桃花鸳鸯图轴 南京博物院

南宋 李 迪 枫鹰雉鸡图轴 北京故宫
李迪是少数能创作如此气势的全景花鸟的南宋画家。这件作品是南宋绘画中罕见的巨幅作品，同时具有极高的艺术价值

南宋 雪芦双雁图轴 台北故宫

宋人 戏猫图
此图绘大小八狸奴，嬉戏於湖石、花丛、绮茵、绣榻间。衣架上有两道横枨搭脑，两端出头上挑，有龙凤圆雕为饰。开光圆坐墩又名绣墩，造型如鼓，上下彭牙作弦纹及鼓钉纹样，摹仿鼓面皮革帽钉的形式。有牙子内翻马蹄足彩绘梅花漆方桌，桌上置有插珊瑚树的梅瓶、三联尊及两漆盒。 据学者考证可能是明代宫廷画家的仿作

宋人 画牡丹 台北故宫

北宋 辽国 丹枫呦鹿图 台北故宫
此图旧题为五代人画《丹枫呦鹿图》，但从作品的形式风格而言，充满装饰趣味的空间陈置，以及如此丰富的色彩勾填，都不常见於我们所熟知的中国绘画作品中，有学者推测，这二件作品与邻近国家如辽国，甚至更远的中亚之间，存有十分密切的关系，由此，您是否也感受到画面所展现的异国情趣了呢

北宋 徽宗 瑞鹤图 辽博
不少人认为此卷是徽宗生平得意之作

北宋 易元吉 枇杷猿戏图 台北故宫
张大千认为枇杷猿戏图》应该是易元吉的“至精本也”。但图中枇杷实际上是槲树，故画名应称为--槲树双猿图

北宋 文同 墨竹图 台北故宫
苏轼有言：文与可画竹，必先得成竹于胸中。 这幅北宋墨竹是胸有成竹的文同君唯一传世画作，绝对的希世之宝

南宋 李迪 狸奴小影 台北故宫
1960年台北故宫博物院应美国有关部门的邀请，到美国各大城市举办“中华国宝巡回展”，在书画名作部分的展品中即有李迪的这幅《狸奴小影图》。为了配合此次国宝巡回展，台北故宫博物院特别制作了许多展品的幻灯片。但美国有关方面特意嘱咐台北故宫博物院，在所有的幻灯片中，《狸奴小影图》的幻灯片一定要比其他的名作多制印一倍以上。而在中方人员看来，此图在许多的名作中甚为寻常，未见有何特别之处。但因美方坚持要求也只有为之照办。令故宫博物院的参展人员都没有想到的是，《狸奴小影图》幻灯片没有几周就销售一空，为之惊讶不已。

原来，美国的许多老妇人或儿童在参观时，大多数人对《狸奴小影图》情有独钟。他们大多看不懂青铜器、古瓷器、古书画等其他的中华国宝，但对画中这只灵巧可爱的黄色小猫却视为“宠物”，几乎是人手一份，人见人爱，也使得中、美双方都“利市”十倍。居然使得这只宋代的金色小狸奴名扬北美，而其他的中华国宝竟为之黯然失色，也令台北故宫博物院的专家们大跌眼睛，啼笑皆非。所以在多年之后再回忆此事，尤为之津津乐道，称为“传奇”。

北宋 徽宗 腊梅山禽图 台北故宫
此幅有宋徽宗自题“山禽逸矜态，梅粉弄轻柔。已有丹青约，千秋指白头一诗”，借双关语意，表述自己作这幅《腊梅山禽图》构思立意的初衷。有学者认为北京的芙蓉锦鸡图与此图本为一套，或是出自同为画院高手代笔。

北宋 徽宗 芙蓉锦鸡图 北京故宫

本幅右上宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫鹥”，右下书款“宣和殿御制并书”，草押书“天下一人”。

北宋 崔白 双喜图 台北故宫

此图是北宋花鸟画最精彩的作品之一，也是崔白存世第一名作。 与黄公望《富春山居图》范宽《溪山行旅图》同列为台北故宫限制展出文物

宋人秋荷野凫图　轴 台北故宫

一只野雁蹒跚走向水边凸起的平石上，凝视著远方，不知是在寻找什麼，还是在等待什麼，它的神情真挚，颇为动人。而雁足踏著红蓼花，背后衬托残荷败叶和莲篷，有著浓浓的秋意，更显现出了孤雁那份萧瑟的意味。画雁用双钩填彩的方式，色泽以墨色为主，略加赭石和花青；其余景物也多用此方式，仅画草则较近於没骨法，不但笔笔精谨，且情韵生动，虽画面因年代久远而有些沈暗，却仍不减其所展现出的宋代绘画韵味。

南宋 李嵩 花篮图 台北故宫

存世李嵩花篮图有三，一藏北京故宫博物院，一藏台北故宫博物院，一藏日本，幅上皆款书“李嵩画”，都钤“项子京家珍藏”鉴藏印，表现手法一致，唯花篮编法和篮中花卉有别。藏北京故宫者，篮中为蜀葵、萱花、栀子花、石榴花和夜合花等夏季花卉；藏台北者篮中为茶花、梅花和水仙等冬季花卉；藏日本者篮中为碧桃、海棠等春季花卉。李嵩花篮图当时应该有春、夏、秋、冬四景

北宋 赵 昌 竹虫图轴 东京国立博物馆

赵昌是北宋时期著名的花鸟画家，以墨骨法著称于世。赵昌目前没有可靠的作品传世。这件作品在一定程度上有赵昌的风格，但年代已经在南宋中期

北宋 无款 山花墨兔图轴 台北故宫

这件作品并不大，却刻画的异常传神，是宋代画院高手的佳作。

北宋 赵昌 岁朝图 台北故宫

诗塘上乾隆皇帝题曰：「盖画幅本大，或有破损处，为庸贾割去，别署伪款，所存已非全璧。」而从画幅边缘裁切的不甚自然来看，当有此可能性。（注2） 幅中梅花、山茶、水仙和长春花，以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成，再用石青填底，色彩明丽，显得富丽堂皇。其构图特殊，由湖石和繁密交错的花朵，布满整个画面，丝毫不留空地，整齐严肃，极具装饰的效果。在宋郭若虚的《图画见闻志》中提及，南唐宫廷中有被称为「铺殿花」的绘画作品，为宫院挂设之用，必需位置端庄，骈罗整肃，多不取生意自然之态（注3），而此幅作品的构图命意正与之相吻合，可作为此一风格延续的代表

宋 朱绍良 菊丛飞蝶图 北京故宫

北宋山水画成就尚有元代山水可与之比肩，而花鸟画成就则历代无出其右

北宋 徽宗 溪山秋图 台北故宫

徽宗传世山水画总有三幅，北京故宫的《雪江归棹图》，日本的《横麓晴云》以及此幅《溪山秋图》。但据考证，三幅均非徽宗真迹而是画院高手的代笔之作

北宋 范宽 临流独坐图 台北故宫

此幅被录为范宽作品，实际上是郭熙流派的画作且能看出李唐画风对其的影响。 准确的说此图是范宽格局，郭熙笔意，李唐技法的南宋初期复古山水佳作

北宋 王诜 渔村小雪图 北京故宫

两岸故宫各藏有一幅王诜 《渔村小雪图》， 学者多认为北京故宫即此图为真迹。 此卷以披麻皴表现峯岫岩峦，以苦绿染天空、溪流，并参用北宋画家郭熙蟹爪法写树，且於树梢、枯笔上勾，林杪、船篷处傅粉，生动地再现了天光隐约欲晴，万物在阴霾中萧瑟生辉之景。刻画谨严精炼，韵致高华腴润

南宋 萧照 山腰楼观 台北故宫

南宋山水的特点是只画半边山水，这幅就是明证。 这种绘画形式与北宋主山堂堂的巨碑山水形成强烈对比。 前人多讥笑南宋画的是残山剩水，半壁山河。历史评价也不如北宋山水绘画高

北宋 郭熙 早春图 台北故宫

此图是台北故宫典藏的又一宋画神品，是中国现存最早拥有画家落款的绘画作品。 在画家地位十分低下的北宋中早期，郭熙敢明目张胆的在画中留下自己的名字，足见作者自己对此幅绘画的自信。

北宋 范宽 溪山行旅图 台北故宫

此图被誉为“宋画第一”，是中国山水绘画不可逾越的高峰，在东西方各种美术专著及课本中出镜率极高，俨然成了中国绘画的代言人。

宋 无款 溪山暮雪 轴 台北故宫

此幅仍具“主山立于画面中央”的遗风，但已脱去山石充实的北宋风格，全幅虚空处几占有二分之一，显露出南宋山水的风味。在表现树石上，继承李唐之影响，但画树与斧劈皴的技法趋于精巧细致，与马远、夏圭 （活动于十二、三世纪之间 ）派倾向粗犷简逸相异其趣

北宋 李唐 万壑松风图 台北故宫

台北故宫镇馆三宝之一，是中国山水画中最富盛名的杰作之一

北宋 王希孟 千里江山图 北京故宫藏

此图是中国早期青绿山水最杰出的作品，被誉为中国十大传世名画。